行走文博课堂，解码纹样之美。为深化艺术设计理论与实践融合，推进课程思政落地课堂，打破传统教室教学边界，落实学院 “四融合” 实践课程改革（课程实践深入融入课程思政、学科竞赛、社会服务、创新创业），让学生近距离触摸传统文脉、汲取设计灵感，风景园林艺术学院视觉传达设计专业 24 级学生在田晓苗、王路路、陈美序三位任课教师的带领下走进信阳博物馆，以《中外传统图案设计》课程为依托开展沉浸式实地教学活动，让学生在真实文物语境中感受传统图案的艺术魅力。

《中外传统图案设计》是视觉传达设计专业课程，聚焦中外经典传统纹样的溯源、审美解析与创新应用。信阳博物馆馆藏丰厚，承载着豫南大地千年的历史文明与民俗美学，青铜器纹饰、陶瓷纹样等传统图案遗存，涵盖对称纹样、几何纹样等多种类型，是传统图案设计教学最鲜活、最优质的实景教材。为破解课堂教学以理论讲解、图片赏析为主的教学模式，解决学生设计创作素材单一、对传统纹样底蕴理解浅显、地域文化运用薄弱等问题，依托信阳博物馆丰富的馆藏文物资源，将课堂搬进文博场馆，让文物说话、让文脉育人，构建“课堂讲授+实景观摩+实践研学+创意转化”的立体化教学模式。

实践教学期间，同学们跟随课程老师的讲解，有序参观各个展厅，重点聚焦馆藏文物上的传统纹样元素展开深度调研学习。同学们认真观察器物的纹饰构成、色彩搭配与造型语言，仔细记录图案细节，并不时与身边同学交流心得、沉浸式感受传统纹样历经千年沉淀的魔力。

同时，学生们还切身体验了博物馆艺术与科技融合的展示方式。数字化展陈手段让静态文物“活”了起来，使学生们更加直观地感受到传统图案在当代语境中的呈现可能。大家纷纷表示，通过近距离观摩文物之美，不仅加深了对中外传统图案设计语言的理解，也激发了将传统文化元素融入现代设计的创作灵感。

学生以本次博物馆调研的传统纹样为素材，结合中外图案设计技法与现代审美，完成传统纹样创新重构、文创图案设计作品，真正实现“所见、所思、所学、所创”，做到学以致用、知行合一。

学生图案临摹作品展示

学生图案创新作品展示

此次信阳博物馆实践教学活动是风景园林艺术学院推进美育教学改革、创新课程思政形式、落实 “四融合” 实践育人的重要举措。通过行走式实景课堂，有效打通了理论教学与实践创作的壁垒，让传统美学教育更具沉浸式、体验感与实效性，持续推动课程实践深度融入课程思政、学科竞赛、社会服务、创新创业，助力知农爱农应用型设计人才培养。（撰稿人：王璐璐、田晓苗/摄影：田晓苗、陈美序）

编审/黄泽平   审核/葛晖   终审/张广强